close

τέχνη μόδα

DesignFashionLifeStyle

οι νεες τσαντες κομψοτεχνηματα της Chanel: Εμπνευσμενες από το θρυλικο Ritz του Παρισιου

channel photos by idesign

CHANEL+ Ritz Paris.

Οταν δύο θρύλοι συναντώνται.

Το εμβληματικό Ritz του Παρισιού εμπνέει τον Karl Lagerfeld  και φτιάχνει τσάντες-κομψοτεχνήματα: Αλλες βγάζουν χιούμορ, άλλες έχουν το τόσο όσο vintage άγγιγμα που χρειάζεται για να απογειώσουν κάθε λουκ, άλλες είναι ο ορισμός της πολυτέλειας. Και όλες τους είναι τόσο μα τόσο έλεγκαντ. Η συλλογή Métiers d’art collection2016/17, PARIS COSMOPOLITE, φτιάχτηκε με πολύ κέφι, θα το διαπιστώσετε και εσείς…

Το Ritz Paris, το ξενοδοχείο παλάτι στο κέντρο της γαλλικής πρωτεύουσας, με τη μοναδική του ατμόσφαιρα, ενέπνευσε τον Karl Lagerfeld για μια συλλογή πέρα από τα συνηθισμένα. Ο επικεφαλής σχεδιαστής της CHANEL βυθίστηκε στο σύμπαν του Ritz Paris σαν επίκεντρο του κόσμου, καταγράφοντας και τις πιο μικρές λεπτομέρειες αυτού του θρυλικού ξενοδοχείου, λεπτομέρειες τις οποίες μετέφερε ή ακόμη και μετουσίωσε σε τσάντες! Διακοσμητικά στοιχεία που χαρακτηρίζουν το θρυλικό ξενοδοχείο έγιναν έμπνευση και δημιουργήθηκαν οι τσάντες της συλλογής Métiers d’art collection2016/17, PARIS COSMOPOLITE. Ολες τους τόσο σικ όσο και οι πελάτες του Ritz Paris.

Ετσι οι τσάντες της συλλογής είναι σε χρώματα και μοτίβα που θυμίζουν την ταπετσαρία των cosy σαλονιών του ξενοδοχείου και τις χρυσές λεπτομέρειες από τις σουίτες του θρυλικού Ritz Paris.

Μπλε, κόκκινο, βουργουνδί, ροζ αλλά και μεταλλικά χρώματα, ασημί και μπρονζέ, όλα μαζί συνθέτουν τη ζεστή χρωματική παλέτα των υλικών με τα οποία είναι κατασκευασμένες αυτές οι εκπληκτικές τσάντες. Οσο για τα υλικά…. Τα τουίντ και τα δέρματα, υλικά φετίχ της CHANEL, μπλέκονται όμορφα με υφάσματα που παραπέμπουν σε εκείνα που κοσμούν το εσωτερικό του θρυλικού ξενοδοχείου, όπως το βελούδο, το ύφασμα που έχει φτιαχτεί για να αντέχει στη φθορά του χρόνου.

Οι τσάντες κομψοτεχνήματα

Η CHANEL’s GABRIELLE, η τσάντα του γαλλικού οίκου που φέτος έχει την τιμητική της, στο πλαίσιο της Métiers d’art collection2016/17, PARIS COSMOPOLITE «ντύνεται» σε εντυπωσιακά μεταλιζέ χρώματα, ασημί, χρυσό ή μπρονζέ, φυσικά από εξαιρετικό δέρμα.

Για πιο παιχνιδιάρικα λουκ η τρίχρωμη σουέντ εκδοχή της είναι η κατάλληλη επιλογή καθώς δίνει σε κάθε ανάλαφρο στιλ το σωστό touch πολυτέλειας.

Στην πιο πολυτελή εκδοχή της, πάλι, η τσάντα αυτή που εκτός των άλλων μπορεί να φορεθεί και με διαφορετικούς τρόπους (κρεμασμένη από τον ώμο, διαγώνια περασμένη στον κορμό, ή σταυρωτά όπως ένα κόσμημα), είναι φτιαγμένη από δέρμα πύθωνα ή αλιγάτορα.

Και οι εκδόσεις της συγκεκριμένης τσάντας του γαλλικού οίκου δεν σταματούν εδώ. Ο Karl Lagerfeld φαντάστηκε και σχεδίασε την CHANEL’s GABRIELLE, ακόμη, ως προέκταση της γυναικείας σιλουέτας: Φτιαγμένες με τα θρυλικά τουίντ της CHANEL από το ίδιο ακριβώς υλικό και στα ίδια χρώματα και σχέδια με αυτά που χρησιμοποιήθηκαν για τα παλτό και τα κοστούμια της συλλογής, αυτές οι CHANEL’s GABRIELLE μοιάζουν σαν φυσική συνέχεια του σώματος…

Οσο για τις εμβληματικές καμέλιες της CHANEL; Είναι πολύχρωμες μεγάλες και χαραγμένες πάνω στις βελούδινες βουργουνδί τσάντες.

Το Ritz Paris, όμως, δεν το βλέπει κανείς μόνο μέσα από τα βελούδα στις τσάντες. Τα χαλιά του γίνονται μοτίβα σε υφάσματα με τα οποία φτιάχνονται οι τσάντες πουγκιά και μια ακόμη που φοριέται στη μέση!

Η θρυλική 2.55, πάλι, φτιάχνεται από βελούδο ή δέρμα διακοσμημένο με βελούδινες, σατέν και ταφταδένιες κορδέλες.

Η Coco Case trolley από την άλλη επανεμφανίζεται και παραπέμπει ευθέως στους κοσμοπολίτες πελάτες του Ritz Paris: Ντυμένη με καπιτονέ βελούδο σε εκπληκτικά χρώματα, είναι φτιαγμένη για να τραβά τα βλέμματα και μόνο για όσους θέλουν να ταξιδεύουν με στιλ.

 

Επίσης, ένα μεγάλο τουίντ clutch θυμίζει το σχήμα των μαξιλαριών του Ritz Paris, ενώ τα κρόσσια του τα διακοσμητικά στοιχεία των καναπέδων του ξενοδοχείου θρύλου.

Αλλα και οι βραδινές τσάντες ξεφεύγουν από τα συνηθισμένα. Απρόσμενες, πολυτελείς μεν, εμποτισμένες με χιούμορ δε. Ο Karl Lagerfeld άφησε τη φαντασία του ελεύθερη και το αποτέλεσμα ξεπέρασε κάθε προσδοκία.

Εμποτισμένες με χιούμορ λοιπόν, οι τσάντες που μοιάζουν με τις πινακίδες που οι πελάτες του Ritz Paris κρεμούσαν έξω από τις πόρτες τους μεταφέρουν τα δικά τους μηνύματα: «Παρακαλώ μην ενοχλείτε» ή «Παρακαλώ τολμήστε να ενοχλήσετε» γραμμένα με χρυσά γράμματα (πάνω στις γεμάτες πούλιες μακρόστενες τσάντες) «μιλούν» ευθέως. Ενα έλεγκαντ πομπόμ σαν κόσμημα, κρεμασμένο στο πλάι, κάνει ακόμη πιο παιχνιδιάρικο το αποτέλεσμα.

Και επειδή μιλάμε για τη CHANEL και είμαστε στο 2017, χρονιά την οποία ο γαλλικός οίκος αφιέρωσε στην ιδρύτριά του Gabrielle, στην επαναστάτρια της καρδιάς, δεν θα μπορούσε να μην υπάρχει και μια ακόμη αναφορά σε εκείνη (πέρα από τις CHANEL’s GABRIELLE που ούτως ή άλλως φέρουν το όνομα της). Η σουίτα Coco Chanel  έγινε έμπνευση για μια άλλη εκπληκτική μικρή τσάντα…Προς τιμήν φυσικά της Gabrielle Chanel που έζησε ένα μέρος της ζωής της στο θρυλικό Ritz Paris.

H συλλογή Métiers d’art collection2016/17, PARIS COSMOPOLITE βρίσκεται ήδη στα ράφια των μπουτίκ ανά τον κόσμο. Στην Ελλάδα, η συλλογή διατίθεται στην μπουτίκ Linea Piu.

 

Πηγή : bovary.gr.

 

Διαβάστε Περισσότερα...
Fashion

ανοιξη-καλοκαιρι 2017 trends-τι πρεπει να γνωριζεις…

MODA COVER 2

Μόδα άνοιξη καλοκαίρι 2017:

Από τις  πιο classic business γραμμές μέχρι τα  βαθιά σκισίματα και cut outs σε φούστες, φορέματα, μπλούζες αλλά και η επιστροφή του vintage 80΄s με σύγχρονη και πιο φουτουριστική διάθεση δημιουργούν με διαφορά τις κορυφαίες τάσεις που πέρασαν από όλα τα fashion weeks για την άνοιξη 2017.

Στα χρώματα, αν και θα τα δούμε αναλυτικά σε άλλο άρθρο, κυριάρχησε το λευκό, το μαύρο, το χακί και πράσινο και οι αποχρώσεις του κίτρινου.

Πάρε μια ιδέα από τις τάσεις που θα κυριαρχήσουν στη μόδα άνοιξη καλοκαίρι 2017 και ξεκίνα να προετοιμάζεις τα δικά σου αγαπημένα outfits από τώρα.

1.Ρίγες –  Stripes

Altuzarra, Missoni, Miu Miu, Nina Ricci

Για τη μόδα άνοιξη καλοκαίρι 2017 όχι απλά οι ρίγες παραμένουν στη μόδα αλλά έχουν πάρει οριζόντιες και κάθετες γραμμές σε ένα παιχνίδι με το πάχος και τα χρώματα.  Τα είδαμε από πληθώρα σχεδιαστών σε Παρίσι, Λονδίνο, Νέα Υόρκη και Μιλάνο. Από τις πιο λεπτές και διακριτικές ρίγες, γνωστές ως banker stripes του Wall street, που είδαμε στους Tanya Taylor, DKNY, Rag & Bone, έως και τις πιο φανταχτερές και ζωηρές παχουλές ρίγες που είδαμε στους οίκους Missoni και Desingual.

2.Print on Print

Altuzarra, Gucci, House of Holland, Isabel Marant

Φλοράλ,Ριγέ, καρό και διάφορα ρομαντικά patchwork θα δούμε στα outfits. Μπορείς να  συνδυάζεις διάφορα print on print και να στοχεύεις στο καλύτερο αποτέλεσμα με mix & much prints της ίδιας ομάδας και μεγέθους.

3. Floral Trend

Balenciaga, Jason Wu, Carolina Herrera, Blugirl

Ένα πάρτι λουλουδιών ξεχείλισε από πολλά fashion shows για τη φετινή σεζόν.  Χρωματικές αρμονίες αλλά και αντιθέσεις έπαιξαν σημαντικό ρόλο στην τάση του floral που θα τη δεις σχεδόν να επιβάλλεται στη μόδα άνοιξη καλοκαίρι 2017. Φλοράλ outfits είδαμε από πολλούς οίκους μεταξύ των οποίων και οι Balenciaga, Jason Wu, Carolina Herrera, Blugirl, Altuzarra, Tory Burch, Victoria Beckham, Michael Kors, Delpozo, Philip Lim, Diane von Furstenberg κ.α.

4. Φόρεμα Πουκάμισο

Altuzarra, Zac Posen, Rag & Bone, Hermes

Εδώ κι αν έχουμε κάτι ξεχωριστό για τη μόδα. Τα νέα πουκάμισα είναι αυτά που φοριούνται ως φόρεμα. Τα είδαμε κυρίως σε λευκό χρώμα να κυριαρχούν σε όλα τα runways. Εκπληκτικές προτάσεις είδαμε από τους Altuzarra, Rag & Bone, Philip Lim, DKNY.

5. Το βολάν σε νέα έκδοση – Ruffles

Alberta Ferretti, Mary Katrantzou, Zimmermann, Marissa Web

Με δυσκολία θα πούμε ότι σε κάποιο show δεν είδαμε βολάν τόσο σε φορέματα όσο και φούστες. Εντυπωσιακή η  peplum φούστα της Mary Katrantzou  αλλά και τα διακριτικά ριγέ υφάσματα της collection Zimmermann.

6. Fashion Statement Μανίκια

Σε μια πρώτη εκδοχή είδαμε τα extra long μανίκια που έρχονται με όλα τα baggy φαρδιά και άνετα ρούχα και σε μια δεύτερη  βλέπουμε τα μανίκια με extra όγκο στους ώμους και τα μπράτσα ενώ το υπόλοιπο σύνολο διατηρείται σε στενές γραμμές. Τώρα, τι θα επιλέξεις να φορέσεις από αυτό το trend είναι καθαρά θέμα style και γούστου.

7. Παιχνίδι με τους ώμους

Τo πιο sexy & chic outfit δημιουργείται με απόλυτη ευκολία όταν αφήνεις τον ένα ώμο να φαίνεται μερικώς ή ολικώς. Από εκεί εμπνεύστηκαν και πολλοί γνωστοί σχεδιαστές για να δημιουργήσουν το trend που έχει αγαπήσει κάθε γυναίκα. One shoulder είδαμε στους περισσότερους οίκους μόδας όπως  House of Holland, Monse, Saint Laurent, Tibi, Antonio Marras, Blugirl, Alice & Olivia, Carolina Herrera κ.α.

8. Layers & Φορέματα πάνω από παντελόνια

Christian Siriano, Ralph Laurent, Michael Kors, MSGM

Για ολόκληρες σεζόν τώρα έχουμε αγαπήσει τα layers. Δίνουν έναν άλλο αέρα, πιο μοδάτο και φρέσκο  ενώ γίνονται ιδανικά για τη μεταβατική περίοδο του Φθινοπώρου και της άνοιξης. Ένα πολύ αγαπημένο trend που θα παραμείνει στη μόδα άνοιξη καλοκαίρι 2017 κυρίως με φορέματα να φοριούνται πάνω από παντελόνια, τα οποία δεν είναι skinny.

9. Φάκελος στη μέση

Diane von Furstenberg, Monse, Proenza Schouler, John Galliano

Τα βαρετά τελειώματα στη μέση των παντελονιών κάνουν ανακωχή για αυτή τη σεζόν όπου τη θέση τους παίρνει το δίπλωμα του ίδιου υφάσματος σαν φάκελος στη μέση. Με αυτό το trend δε χρειάζεται να φορέσεις ζώνη.

10. Ρόμπα Trend

Band of Outsiders, Lacoste, Simkhai, Ryan Roche

Μετά από τόσα sleepwear, pajama και nightwear που ήταν στη μόδα τον τελευταίο καιρό ήταν ζήτημα χρόνου πότε θα δούμε και τις ρόμπες στο δρόμο μας.

11. Ναυτικό Στυλ

Τόσο τα χρώματα, ο γιακάς, τα jackets, τα παντελόνια όσο και η κλασσικές ρίγες που μας θυμίζουν το sailor style είναι στη μόδα γι αυτή τη σεζόν. Τα χρώματα μπλε, κόκκινο άσπρο, ένα από τα σήματα κατατεθέν του ναυτικού στυλ, και μας δίνουν την ευκαιρία  να δημιουργήσουμε τα πιο εντυπωσιακά ανοιξιάτικα outfits.

12. Κορσέδες & Μπούστα

Tory Burch, Prada, Victoria Beckham, Altuzarra, Christian Siriano

Tome, Tibi, Isabel Marant, Sally Lapointe

Bra tops και Bustier έχουν την τιμητική τους στη μόδα άνοιξη καλοκαίρι 2017.

13. Cut Outs

Cushnie et Ochs, DKNY, Louis Vuitton, Christian Siriano

Balmain, Topshop, Mulberry, Trussardi

Πότε στη μέση, πότε στα πόδια, πότε στους ώμους και πότε όλα μαζί τα cut outs αναδείχτηκαν μέσα από υπέροχες δημιουργίες. Με την ίδια ένταση και σε πολλά σημεία θα τα δούμε και στα μαγιό για τα trends άνοιξη καλοκαίρι 2017. Maxi, Midi, ασύμμετρες και wrap φούστες ή φορέματα που αφήνουν τα πόδια να φαίνονται σε ένα ή περισσότερα σημεία με βαθιά ανοίγματα/σκισίματα.

14. Office Style

 

Jill Sander, Topshop, Zang Toi, Monse

Τα business outfits είναι αυτά που δεν μπορούν να φύγουν ποτέ από τη μόδα ως απαραίτητα εργασιακά dress codes. Η μόδα της άνοιξης 2017 φέρνει μικρές αλλαγές προς το καλύτερο σε αυτά τα σύνολα, δίνοντας ένα πιο ανάλαφρο και trendy τόνο στο αυστηρό dress code του γραφείου.

15. Tshirts με slogan

Haider Ackermann, Dior, House of Holland, Prabal Gurung, Haider Ackermann

Τα νέα T-shirts με slogan, πολιτικές δηλώσεις και  Ομιλίες ήταν σε κάθε runway. Είναι το νούμερο ένα κομμάτι που θα αγοράσεις για την καλοκαιρινή γκαρνταρόμπα σου…. Don’t Forget!!!!

 

Διαβάστε Περισσότερα...
DesignFashion

οταν η μαγεια της τεχνης συναντα το παθος της μοδας…

fashion-art-cover-2

H σχέση μεταξύ των δυο κόσμων  μόδας και τέχνης ,είναι συχνά θολή, αλλά μαγεία πραγματικά συμβαίνει όταν συνδυάζονται. Υπάρχει ένας λόγος για τον οποίο οι καλλιτέχνες και οι σχεδιαστές μόδας έχουν εργαστεί μαζί για αιώνες. Αρκεί να πάμε πίσω στην πρωτότυπη συνεργασία μεταξύ του Ισπανού σουρεαλιστή ζωγράφου Σαλβαντόρ Νταλί και σχεδιάστρια μόδας Elsa Schiaparelli αλλά και σε  πιο πρόσφατες όπως η  συνεργασία των Louis Vuitton και Stephen Sprouse.

fashion-art-dali-schiaparelli

 

fashion-art-11-louis_vuitton_stephen_sprouse
Το καλύτερο βέβαια επακόλουθο του συνδυασμού μόδας και τέχνης  είναι ότι κάνει τα πράγματα λίγο πιο προσιτά για όσους από εμάς δεν έχουν τους προϋπολογισμούς για να πάρουν τον αρχικό Πικάσο και Rembrandts. Πολλοί μπορεί να μην είναι σε θέση να αντέξουν οικονομικά ένα  αριστούργημα του καλλιτέχνη, αλλά συνήθως μπορούν να αντέξουν οικονομικά τα φορέσιμα αριστουργήματά τους.Όταν η  μόδα στρέφεται προς την τέχνη, προκειμένου να δανειστεί την έμπνευση, την τεχνική και τις έννοιες της avant-garde, το καλό και το κακό γούστο, το αποτέλεσμα είναι μια συμβίωση  δημιουργικών ενεργειών. Η τελευταία τάση του κόσμου της μόδας είναι οι  συνεργασίες με ανθρώπους της τέχνης όπως  Alexander McQueen και Damien Hirst, Prada και Jeanne Detallante,  Converse και Nate Lowman, σε μια σύντηξη της μόδας αχαλίνωτου υπέρ -ρεαλισμού και ελεγχόμενης διαφοροποίησης.Ρίξτε μια ματιά παρακάτω για να δείτε μερικές από τις πιο αξέχαστες συνεργασίες μόδας και της τέχνης.

Ο Marc Jacobs γνώρισε την Kusama το 2006 στην Ιαπωνία, κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων του φιλμ “Marc Jacobs Louis Vuitton”. Γεννημένη το 1929, η Γιαπωνέζα δημιουργός θεωρείται μια από τις κορυφαίες μορφές της μεταπολεμικής τέχνης.

Είναι κυρίως γνωστή για την χρήση των polka dots (γι’αυτό και την αποκαλούν “πριγκίπισσα των πουά”), σήμα κατατεθέν της δουλειάς της, η οποία περιλαμβάνει από έργα ζωγραφικής και γλυπτικής, μέχρι installations.

H συλλεκτική συλλογή “Yayoi Kusama for Louis Vuitton” , φέρει τις χαρακτηριστικές βούλες που διέπουν το έργο της, σε παλτό, φορέματα, τσάντες, παπούτσια, δερμάτινα είδη, αξεσουάρ και κοσμήματα.

fashion-art-8

 

777

Anselm Reyle + Christian Dior

Πριν από την συνεργασία, ήξερες ότι το   να πάρεις  μια τσάντα Dior θα ήταν ένα κλασική, διαχρονική επιλογή. Ο καλλιτέχνης με έδρα το Βερολίνο πρόσθεσε ζωντάνια με το άγγιγμα του στις τσάντες του Οίκου δίνοντας ένταση με ηλεκτρικά χρώματα, εμφανείς ραφές και πολύχρωμες εκτυπώσεις.

fashion-art-4

Alexander Mcqueen + Damien Hirst

Δέκα χρόνια μετά, το πρώτο skull scarf (φουλάρι με νεκροκεφαλές), που είχε κυκλοφορήσει από τον οίκο Alexander McQueen, το διάσημο Βρετανικό label συνεργάζεται με τον πολυσυζητημένο καλλιτέχνη, Damien Hirst για την δημιουργία μιας σειράς φουλαριών, που αποτελούν την σύγχρονη εξέλιξη του κλασσικού πλέον κομματιού…
Η συλλογή συνδυάζει την μοναδική αισθητική του McQueen με τις εικαστικές αναζητήσεις του εμμονικού με την Εντομολογία artist, όπως αποδίδει την περίφημη νεκροκεφαλή μέσα από εξαιρετικά καλειδοσκοπικά σχέδια.
Οι πεταλούδες, τα σκαθάρια, οι αράχνες και όλα τα άλλα έντομα, που έχουμε συνηθίσει να βλέπουμε στα έργα του Hirst, παρατάσσονται υπό τις εντολές του, σε τεράστιους σχηματισμούς, δημιουργώντας πολύχρωμες νεκροκεφαλές, που θα λάτρευε ο αδικοχαμένος designer.

fashion-art-1
Rene Magritte + Opening Ceremony

Για το χώρο της μόδας το όνομα του αμερικάνικου καταστήματος Opening Ceremony σχετίζεται με την ανατροπή και τη δημιουργικότητα αφού στην πορεία εξελίχθηκε και σε brand.Οι τελευταίες του συνεργασίες το θέλουν να ακολουθεί το ρεύμα της εποχής, όπου γνωστοί σχεδιαστές δανείζονται στοιχεία από γνωστούς καλλιτέχνες του παρελθόντος και δημιουργούν συλλογές που μοιάζουν με έργα τέχνης. Με πιο πρόσφατη τη συνεργασία του με τον Manolo Blahnik και τη Vans κυκλοφόρησε μία συλλογή με ρούχα και παπούτσια στα οποία αποτυπώνονται μοτίβα από τους πίνακες του Βέλγου σουρεαλιστή ζωγράφου René Magritte (Ρενέ Μαγκρίτ).

fashion-art-13-rene-magrit

 

fashion-art-6-rene-magrit-opening-ceremony

Rob Pruitt + Jimmy Choo

Η φίρμα Jimmy Choo συνεργάστηκε με τον καλλιτέχνη Rob Pruitt για μια διασκεδαστική συλλογή που τράβηξε αμέσως τη προσοχή. Με αρκετά animal prints, glitter και δαντέλα, η νέα συλλογή έγινε τολμηρή , θηλυκή και αντιπροσώπευε μια φαντασίωση που έγινε πραγματικότητα.

110
fashion-art-9-jimmy-choo-rob-pruitt

Gary Baseman + Coach

Πρωτοπόροι της Αμερικανικής πολυτέλειας, η εταιρεία Coach φέρει το βάρος της κληρονομιάς και  η μάρκα αποφασίζει να πατήσει ευδιάκριτα σε νέο έδαφος. Πλούσια σε φαντασία, ο διευθυντής δημιουργικού  Stuart Vevers συνεργαζόμενος με τον πρωτοποριακό καλλιτέχνη και animator Gary Baseman  παράγει μια συλλογή που θα επαναπροσδιορίσει τις σύγχρονες pret-a-porter. Η Coach  με τον Gary Baseman προσπαθούν να ωθήσουν τη μάρκα στην πρώτη γραμμή της Νέας Εποχής.

fashion-art-5-gary-baseman-coach

Takashi Murakami + Louis Vuitton

Μια ακόμη art συνεργασία, αυτή τη φορά με τον ιάπωνα Takashi Murakami, ταράζει τα νερά της μόδας και τα στερεότυπα για το τι εστί μια σοβαρή και καθωσπρέπει designer bag. Στο show του οίκου Louis Vuitton , ο Jacobs παρουσίασε δεκατρείς διαφορετικές εκδοχές του Monogram Multicolore, του κλασικού Monogram που έχει ανανεωθεί με την καρτουνίστικη πινελιά του Murakami. (Εμείς πάντως λατρέψαμε τα Cherry Blossoms πάνω στο κλασικό Monogram). Η εμπορική επιτυχία της σειράς ήταν τεράστια, αποφέροντας εκατομμύρια κέρδη στον γαλλικό οίκο.

fashion-art-3

Keith Harring + Nicholas Kirkwood

 Keith Harring έγινε διάσημος την τελευταία δεκαετία της ζωής του, ήτοι τα καυτά ’80s, όταν μετακόμισε από την Πενσυλβάνια στη Νέα Υόρκη και ξεκίνησε να δημιουργεί τους εμβληματικούς του pop πίνακες. Τα απλά ασπρόμαυρα σχέδια όπως το βρέφος που ακτινοβολεί, αλλά και τα έντονα χρώματα που χρησιμοποιούσε, όπως κίτρινο, ροζ, μπλε τον έφεραν στην πρώτη γραμμή του κινήματος. Τα βασικά θέματα που πραγματευόταν στους πίνακες του ήταν ο πόλεμος, η φιλία και ο έρωτας. Με μεγάλη ευκολία μπορούσε να μεταπηδήσει από το Apartheid στην Absolut και από το AIDS στη Coca-Cola! Σήμερα, τα σχέδια του παραμένουν αφορμή έμπνευσης για τους πλέον επιφανείς σχεδιαστές. H επιστροφή των ’80s τον ξανάφερε στο προσκήνιο της μόδας. Ο Nicholas Kirkwood συνεργάζεται με το ίδρυμα Keith Haring Foundation και τη Swarovski βασίzoντας ολόκληρη τη συλλογή του στα μοτίβα του ζωγράφου. Από πανύψηλα peep toes μέχρι ψηλοτάκουνα roller skates o Kirkwood παίζει με τα πινέλα του και ξαναφέρνει στο προσκήνιο τα θρυλικά σχέδια.

fashion-art-2

Jeanne Detallante + Prada

H Miuccia Prada για την άνοιξη του 2014 δημιούργησε μια συλλογή που αποτέλεσε φόρο τιμής στη θηλυκότητα. Καλλιτέχνες όπως οι Mesa, Gabriel Specter και Jeanne Detallante δημιούργησαν τοιχογραφίες για το ιταλικό brand που μεταφράζονται σε ζωγραφισμένα πρόσωπα που κοσμούν πολλά παλτό, φορέματα και φούστες και αξεσουάρ.

fashion-art-14-prada-jeanne-detallante

 

fashion-art-15

 Converse + Nate Lowman

Είμαστε όλοι αρκετά εξοικειωμένοι με συνεργασίες  – αλλά αυτό το έργο  της Converse Just One Eye και New York artist Nate Lowman  είναι λίγο πιο μοναδικό από πολλά άλλα.

Η  Just One Eye πλησίασε τον Lowman με σκοπό να δημιουργήσει κάποια εντυπωσιακά συλλεκτικά σχέδια και  ο καλλιτέχνης πέταξε στο Λος Άντζελες με ένα ζευγάρι από τους καμβάδες του (αξίας $ 700.000), τούς οποίους έκοψε με ένα τσαγκάρη για να δημιουργήσει 21 ζευγάρια παπούτσια να πωληθεί για $ 25.000 το κάθε ένα.  Ο Lowman, που γεννήθηκε το 1979, είναι ένα διάσημος Αμερικανός καλλιτέχνης του οποίου γκράφιτι έργο έχει εμφανιστεί σε σημαντικά ιδρύματα τέχνης, συμπεριλαμβανομένων του Μουσείου της Νέας Υόρκης της Μοντέρνας Τέχνης.

fashion-art-16-converse-all-star-01

Διαβάστε Περισσότερα...