close
fashion-art-cover-2

H σχέση μεταξύ των δυο κόσμων  μόδας και τέχνης ,είναι συχνά θολή, αλλά μαγεία πραγματικά συμβαίνει όταν συνδυάζονται. Υπάρχει ένας λόγος για τον οποίο οι καλλιτέχνες και οι σχεδιαστές μόδας έχουν εργαστεί μαζί για αιώνες. Αρκεί να πάμε πίσω στην πρωτότυπη συνεργασία μεταξύ του Ισπανού σουρεαλιστή ζωγράφου Σαλβαντόρ Νταλί και σχεδιάστρια μόδας Elsa Schiaparelli αλλά και σε  πιο πρόσφατες όπως η  συνεργασία των Louis Vuitton και Stephen Sprouse.

fashion-art-dali-schiaparelli

 

fashion-art-11-louis_vuitton_stephen_sprouse
Το καλύτερο βέβαια επακόλουθο του συνδυασμού μόδας και τέχνης  είναι ότι κάνει τα πράγματα λίγο πιο προσιτά για όσους από εμάς δεν έχουν τους προϋπολογισμούς για να πάρουν τον αρχικό Πικάσο και Rembrandts. Πολλοί μπορεί να μην είναι σε θέση να αντέξουν οικονομικά ένα  αριστούργημα του καλλιτέχνη, αλλά συνήθως μπορούν να αντέξουν οικονομικά τα φορέσιμα αριστουργήματά τους.Όταν η  μόδα στρέφεται προς την τέχνη, προκειμένου να δανειστεί την έμπνευση, την τεχνική και τις έννοιες της avant-garde, το καλό και το κακό γούστο, το αποτέλεσμα είναι μια συμβίωση  δημιουργικών ενεργειών. Η τελευταία τάση του κόσμου της μόδας είναι οι  συνεργασίες με ανθρώπους της τέχνης όπως  Alexander McQueen και Damien Hirst, Prada και Jeanne Detallante,  Converse και Nate Lowman, σε μια σύντηξη της μόδας αχαλίνωτου υπέρ -ρεαλισμού και ελεγχόμενης διαφοροποίησης.Ρίξτε μια ματιά παρακάτω για να δείτε μερικές από τις πιο αξέχαστες συνεργασίες μόδας και της τέχνης.

Ο Marc Jacobs γνώρισε την Kusama το 2006 στην Ιαπωνία, κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων του φιλμ “Marc Jacobs Louis Vuitton”. Γεννημένη το 1929, η Γιαπωνέζα δημιουργός θεωρείται μια από τις κορυφαίες μορφές της μεταπολεμικής τέχνης.

Είναι κυρίως γνωστή για την χρήση των polka dots (γι’αυτό και την αποκαλούν “πριγκίπισσα των πουά”), σήμα κατατεθέν της δουλειάς της, η οποία περιλαμβάνει από έργα ζωγραφικής και γλυπτικής, μέχρι installations.

H συλλεκτική συλλογή “Yayoi Kusama for Louis Vuitton” , φέρει τις χαρακτηριστικές βούλες που διέπουν το έργο της, σε παλτό, φορέματα, τσάντες, παπούτσια, δερμάτινα είδη, αξεσουάρ και κοσμήματα.

fashion-art-8

 

777

Anselm Reyle + Christian Dior

Πριν από την συνεργασία, ήξερες ότι το   να πάρεις  μια τσάντα Dior θα ήταν ένα κλασική, διαχρονική επιλογή. Ο καλλιτέχνης με έδρα το Βερολίνο πρόσθεσε ζωντάνια με το άγγιγμα του στις τσάντες του Οίκου δίνοντας ένταση με ηλεκτρικά χρώματα, εμφανείς ραφές και πολύχρωμες εκτυπώσεις.

fashion-art-4

Alexander Mcqueen + Damien Hirst

Δέκα χρόνια μετά, το πρώτο skull scarf (φουλάρι με νεκροκεφαλές), που είχε κυκλοφορήσει από τον οίκο Alexander McQueen, το διάσημο Βρετανικό label συνεργάζεται με τον πολυσυζητημένο καλλιτέχνη, Damien Hirst για την δημιουργία μιας σειράς φουλαριών, που αποτελούν την σύγχρονη εξέλιξη του κλασσικού πλέον κομματιού…
Η συλλογή συνδυάζει την μοναδική αισθητική του McQueen με τις εικαστικές αναζητήσεις του εμμονικού με την Εντομολογία artist, όπως αποδίδει την περίφημη νεκροκεφαλή μέσα από εξαιρετικά καλειδοσκοπικά σχέδια.
Οι πεταλούδες, τα σκαθάρια, οι αράχνες και όλα τα άλλα έντομα, που έχουμε συνηθίσει να βλέπουμε στα έργα του Hirst, παρατάσσονται υπό τις εντολές του, σε τεράστιους σχηματισμούς, δημιουργώντας πολύχρωμες νεκροκεφαλές, που θα λάτρευε ο αδικοχαμένος designer.

fashion-art-1
Rene Magritte + Opening Ceremony

Για το χώρο της μόδας το όνομα του αμερικάνικου καταστήματος Opening Ceremony σχετίζεται με την ανατροπή και τη δημιουργικότητα αφού στην πορεία εξελίχθηκε και σε brand.Οι τελευταίες του συνεργασίες το θέλουν να ακολουθεί το ρεύμα της εποχής, όπου γνωστοί σχεδιαστές δανείζονται στοιχεία από γνωστούς καλλιτέχνες του παρελθόντος και δημιουργούν συλλογές που μοιάζουν με έργα τέχνης. Με πιο πρόσφατη τη συνεργασία του με τον Manolo Blahnik και τη Vans κυκλοφόρησε μία συλλογή με ρούχα και παπούτσια στα οποία αποτυπώνονται μοτίβα από τους πίνακες του Βέλγου σουρεαλιστή ζωγράφου René Magritte (Ρενέ Μαγκρίτ).

fashion-art-13-rene-magrit

 

fashion-art-6-rene-magrit-opening-ceremony

Rob Pruitt + Jimmy Choo

Η φίρμα Jimmy Choo συνεργάστηκε με τον καλλιτέχνη Rob Pruitt για μια διασκεδαστική συλλογή που τράβηξε αμέσως τη προσοχή. Με αρκετά animal prints, glitter και δαντέλα, η νέα συλλογή έγινε τολμηρή , θηλυκή και αντιπροσώπευε μια φαντασίωση που έγινε πραγματικότητα.

110
fashion-art-9-jimmy-choo-rob-pruitt

Gary Baseman + Coach

Πρωτοπόροι της Αμερικανικής πολυτέλειας, η εταιρεία Coach φέρει το βάρος της κληρονομιάς και  η μάρκα αποφασίζει να πατήσει ευδιάκριτα σε νέο έδαφος. Πλούσια σε φαντασία, ο διευθυντής δημιουργικού  Stuart Vevers συνεργαζόμενος με τον πρωτοποριακό καλλιτέχνη και animator Gary Baseman  παράγει μια συλλογή που θα επαναπροσδιορίσει τις σύγχρονες pret-a-porter. Η Coach  με τον Gary Baseman προσπαθούν να ωθήσουν τη μάρκα στην πρώτη γραμμή της Νέας Εποχής.

fashion-art-5-gary-baseman-coach

Takashi Murakami + Louis Vuitton

Μια ακόμη art συνεργασία, αυτή τη φορά με τον ιάπωνα Takashi Murakami, ταράζει τα νερά της μόδας και τα στερεότυπα για το τι εστί μια σοβαρή και καθωσπρέπει designer bag. Στο show του οίκου Louis Vuitton , ο Jacobs παρουσίασε δεκατρείς διαφορετικές εκδοχές του Monogram Multicolore, του κλασικού Monogram που έχει ανανεωθεί με την καρτουνίστικη πινελιά του Murakami. (Εμείς πάντως λατρέψαμε τα Cherry Blossoms πάνω στο κλασικό Monogram). Η εμπορική επιτυχία της σειράς ήταν τεράστια, αποφέροντας εκατομμύρια κέρδη στον γαλλικό οίκο.

fashion-art-3

Keith Harring + Nicholas Kirkwood

 Keith Harring έγινε διάσημος την τελευταία δεκαετία της ζωής του, ήτοι τα καυτά ’80s, όταν μετακόμισε από την Πενσυλβάνια στη Νέα Υόρκη και ξεκίνησε να δημιουργεί τους εμβληματικούς του pop πίνακες. Τα απλά ασπρόμαυρα σχέδια όπως το βρέφος που ακτινοβολεί, αλλά και τα έντονα χρώματα που χρησιμοποιούσε, όπως κίτρινο, ροζ, μπλε τον έφεραν στην πρώτη γραμμή του κινήματος. Τα βασικά θέματα που πραγματευόταν στους πίνακες του ήταν ο πόλεμος, η φιλία και ο έρωτας. Με μεγάλη ευκολία μπορούσε να μεταπηδήσει από το Apartheid στην Absolut και από το AIDS στη Coca-Cola! Σήμερα, τα σχέδια του παραμένουν αφορμή έμπνευσης για τους πλέον επιφανείς σχεδιαστές. H επιστροφή των ’80s τον ξανάφερε στο προσκήνιο της μόδας. Ο Nicholas Kirkwood συνεργάζεται με το ίδρυμα Keith Haring Foundation και τη Swarovski βασίzoντας ολόκληρη τη συλλογή του στα μοτίβα του ζωγράφου. Από πανύψηλα peep toes μέχρι ψηλοτάκουνα roller skates o Kirkwood παίζει με τα πινέλα του και ξαναφέρνει στο προσκήνιο τα θρυλικά σχέδια.

fashion-art-2

Jeanne Detallante + Prada

H Miuccia Prada για την άνοιξη του 2014 δημιούργησε μια συλλογή που αποτέλεσε φόρο τιμής στη θηλυκότητα. Καλλιτέχνες όπως οι Mesa, Gabriel Specter και Jeanne Detallante δημιούργησαν τοιχογραφίες για το ιταλικό brand που μεταφράζονται σε ζωγραφισμένα πρόσωπα που κοσμούν πολλά παλτό, φορέματα και φούστες και αξεσουάρ.

fashion-art-14-prada-jeanne-detallante

 

fashion-art-15

 Converse + Nate Lowman

Είμαστε όλοι αρκετά εξοικειωμένοι με συνεργασίες  – αλλά αυτό το έργο  της Converse Just One Eye και New York artist Nate Lowman  είναι λίγο πιο μοναδικό από πολλά άλλα.

Η  Just One Eye πλησίασε τον Lowman με σκοπό να δημιουργήσει κάποια εντυπωσιακά συλλεκτικά σχέδια και  ο καλλιτέχνης πέταξε στο Λος Άντζελες με ένα ζευγάρι από τους καμβάδες του (αξίας $ 700.000), τούς οποίους έκοψε με ένα τσαγκάρη για να δημιουργήσει 21 ζευγάρια παπούτσια να πωληθεί για $ 25.000 το κάθε ένα.  Ο Lowman, που γεννήθηκε το 1979, είναι ένα διάσημος Αμερικανός καλλιτέχνης του οποίου γκράφιτι έργο έχει εμφανιστεί σε σημαντικά ιδρύματα τέχνης, συμπεριλαμβανομένων του Μουσείου της Νέας Υόρκης της Μοντέρνας Τέχνης.

fashion-art-16-converse-all-star-01
Tags : accessoriesart fashionclothingfashionfashion artfashion art collaborationsfashion trendsidesignwomanαξεσουάρμόδα τέχνητάσεις μόδαςτέχνη μόδα
Amalia Papadopoulou

The author Amalia Papadopoulou

Leave a Response